«Хочу в театр!»

Автор
Оцените материал
(0 голосов)

Ставровский режиссер Ирина Синягина служит Мельпомене более 30 лет

Ставровский народный театр – старейший во Владимирской области. Первая любительская постановка в 1902 году прогремела на всю страну, о ней писали в столичных изданиях. С тех пор жизнь театра не смолкала. Самые сложные времена случились в начале нулевых. Сейчас постепенно все возрождается: и новые таланты появляются, и новое поколение поклонников.

 

Великая миссия театра

Нынешний режиссер «Провинциалов» пришла в ставровскую труппу ТЮЗа в 16 лет и с тех пор не мыслит себя без сцены. При этом Ирина Александровна историк, преподает в Толпуховской школе. Но театр – это та детская мечта, которая стала целью всей жизни.

Сыграно и прожито множество ролей. Когда настал момент, и любимая труппа осиротела - ушел из жизни столп ставровского театрального движения последних десятилетий режиссер Владимир Степанов - она встала к рулю большого корабля. Коллеги обратили на нее свои взоры, и стало ясно, что они именно на нее возлагают надежды. Постепенно, спектакль за спектаклем, приходило понимание, что это было верное решение: она всегда подспудно стремилась к режиссуре.

- Для меня самое главное в постановке спектакля – это донести мысль автора, на это должны работать каждый жест и каждое слово актера. Поэтому на репетициях мы оттачиваем и разбираем каждую фразу. Театр для меня – это возможность максимально выразить свой внутренний мир, создать свою реальность, далекую от того, что сейчас происходит вокруг. Театр вообще  - это школа для взрослых. Я считаю, что великая миссия театра – сохранить источник чистоты в нашем зачастую недобром мире, - считает режиссер.

К режиссуре Ирина пришла, можно сказать, не совсем добровольно. Когда-то скромная и крайне стеснительная девочка ходила на все постановки ТЮЗа. После одного из спектаклей ее девичья душа всколыхнулась. И в голове пронеслось: «Хочу в театр!» Владимир Александрович Степанов пригласил ее, она стала ходить на репетиции, скромно сидя в уголке. И как-то режиссер дал ей почитать текст пьесы «Эй, кто-нибудь!».

- Думаю, что он сделал это больше из жалости, - шутит теперь Ирина Александровна.

И она прочла, и не только прочла, а выучила роль девушки одноактной пьесы назубок! На одной из репетиций она вышла и проиграла ее на одном дыхании, вернее прожила. Владимир Александрович просто не мог не отдать Ирине эту роль, с которой она и дебютировала в конце 1980-ых, когда ставровчане с нетерпением ждали каждую премьеру.

- Сцена для меня – это возможность прожить жизнь другого человека, погрузиться в иной мир, рассказать историю своеобразными выразительными средствами, - вспоминает Ирина актерский период жизни.

 

Сыграть так, как прожить

Театр дал ей возможность самовыразиться, преодолеть свои страхи, раскрепоститься. Теперь она отдает театру всю себя. Конечно, Ирина скучает по сцене, поскольку ее нынешняя миссия – это находиться по другую ее сторону. Хотя она проигрывает с актерами каждую роль на репетициях.

- Моя самая любимая роль останется в сердце навсегда. Это тонкая, полная психологизма роль Дон Жуана (по версии автора он был переодетой женщиной, а потому пользовался у дам таким успехом) в пьесе «Тогда в Севилье» Самуила Алешина. Блистательная постановка, с которой мы долго гастролировали, - вспоминает режиссер.

Проба режиссерского пера случилась в 2007 году, а уже с 2011 года Ирина Александровна становится режиссером и руководит труппой «Провинциалов», молодежным театром-студией, которая совместно с труппой «Ретро» входит в народный ставровский коллектив.

Будучи человеком творческим, Ирина Александровна создала и воплотила в жизнь музей, посвященный истории и развитию ставровского театрального движения.

- Директор ставровского Центра культуры и спорта Галина Михайловна Крылова посоветовала нам поучаствовать в конкурсе на получение гранта. Так и родился давно зреющий в душе проект. Сначала мы мечтали о малой сцене, театральной гостиной, где можно было бы собирать вечера, играть спектакли в камерной, теплой обстановке. В то же время  давно собран материал об истории театра. Я историк, много провожу времени в архиве, нахожу документы, которые помогают установить и факты, и точные даты. В итоге грант мы выиграли и создали музей, который можно будет совмещать и с театральной гостиной.

И есть в памяти пример учителя – Владимира Степанова. В его бытность на малой сцене в доме культуры давали спектакль по 20-30 раз, и каждый раз зал на 50 мест был полон. Для спектакля – это жизнь. Теперь беда любого провинциального театра в том, что год репетиций и подготовки премьеры – а в итоге спектакль живет недолго. Два-три раза играется он на сцене, а потом могут быть фестивали, где играются лишь отрывки. Так что малая сцена, идея с гостиной могут продлить жизнь любимому детищу.

Ирина Александровна проводит в этом музее прекрасные экскурсии, каждый стенд посвящен определенному этапу, связанному с уникальными личностями режиссеров, актеров, художников-декораторов, костюмеров. Ирина Александровна многих из них застала.

Что касается сегодняшних «Провинциалов», то они создают далеко не провинциальные постановки, достойные подмостков столичного уровня. Все это, по словам режиссера, заслуга коллективная. Приходит новая плеяда молодых дарований, готовых служить сцене.

- Хочется, конечно, отметить нашего талантливого модельера Надежду Анатольевну Калашникову, ведь костюмы - важная составляющая любого представления. Она создает для нас шедевры. Художник Николай Александрович Моисеев  всегда находит неожиданные и яркие решения декорации сцены, которые выглядят очень эффектно и образно, - говорит Ирина Александровна.

 

Ольга БОТКИНА

Прочитано 321 раз
Другие материалы в этой категории: « Парад претендентов Ко Дню работников леса »